Οι άνθρωποι πάντα πίστευαν ότι η τοιχογραφία είναι ένας πολύ καλός τρόπος όχι μόνο για να διακοσμήσετε το σπίτι σας, αλλά και να προσελκύσετε ευτυχία, ηρεμία και καλή τύχη. Αυτή η σχεδιαστική κατεύθυνση δεν έχει χάσει τη σημασία της, αντίθετα, η καλλιτεχνική τοιχογραφία γίνεται όλο και πιο δημοφιλής σήμερα. Αυτό είναι κατανοητό – ο αρχικός σχεδιασμός του περιβάλλοντος χώρου είναι σε θέση να μεταμορφώσει το δωμάτιο, να το γεμίσει με ζεστασιά, ομορφιά και άνεση..
Περιεχόμενο:
Πώς ξεκίνησαν όλα
Η διακοσμητική τοιχογραφία συνδέεται με την εμφάνιση τοιχογραφίες. Σε μετάφραση από τα ιταλικά “fresco” σημαίνει “φρέσκο”. Η τεχνική περιελάμβανε την εφαρμογή χρωμάτων αραιωμένων με ασβέστη σε υγρό (φρέσκο) γύψο. Αυτή η μέθοδος κατέστησε δυνατή τη λήψη ανθεκτικών πινάκων που δεν έχασαν τη φωτεινότητα των χρωμάτων με την πάροδο των αιώνων.
.
Η τοιχογραφία ήταν διαδεδομένη στη Ρώμη και την Ελλάδα τη 2η χιλιετία π.Χ. Η τέχνη του Αιγαίου ήταν δημοφιλής στην ελίτ και θεωρήθηκε η καλύτερη μέθοδος για τη διακόσμηση τοίχων και οροφών. Η μοναδική τεχνολογία εργασίας έχει διατηρήσει τις δημιουργίες των αρχαίων δασκάλων μέχρι σήμερα και έχει πει για τις πεποιθήσεις, τα έθιμα και τις παραδόσεις των προγόνων τους.
Περιγράφηκε πρώτα η ακολουθία δημιουργίας μιας καθαρής τοιχογραφίας Cennino Cennini (1447). Η εικόνα εφαρμόστηκε στο γύψο με σκόνη ώχρας ή άνθρακα. Μόνο πλούσιοι άνθρωποι μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά τέτοια ομορφιά: η ζωγραφική τέχνης είναι μια επίπονη διαδικασία που απαιτεί υψηλή ικανότητα και κατάλληλη ανταμοιβή.
Σήμερα, η τοιχογραφία στο εσωτερικό έχει γίνει πιο προσιτή, αλλά ακόμα δεν μπορείτε να την αποκαλέσετε φθηνή απόλαυση. Η χειροτεχνία θεωρείται ο καλύτερος τρόπος για να δημιουργήσετε ένα αποκλειστικό εσωτερικό που δεν έχει ανάλογα. Η ποικιλία στυλ και ειδών εγγυάται εκπληκτικά αποτελέσματα – μαγευτικά και ρεαλιστικά.
Τεχνική εφαρμογής: ποικιλίες
Η έννοια της “ζωγραφικής στους τοίχους ενός δωματίου” περιλαμβάνει πολλούς τρόπους εφαρμογής εικόνων. Είναι συνηθισμένο να διακρίνονται 2 κύριοι τύποι: παραδοσιακές και σύγχρονες τεχνικές, οι οποίες με τη σειρά τους υποδιαιρούνται σε πολλά υποείδη.
Άφθαρτο κλασικό
Η παραδοσιακή τοιχογραφία είναι ένα μνημειώδες έργο τέχνης που γίνεται με το χέρι, χωρίς τη χρήση σύγχρονης συσκευής. Εκτός από τις προαναφερθείσες τοιχογραφίες, οι παραδοσιακές τεχνικές περιλαμβάνουν:
- ενθουσιώδης – η εφαρμογή λιωμένου κεριού ή λαδομπογιών στο γύψο. Παρόλο που μια άλλη επιλογή χρησιμοποιείται συχνότερα – η εικόνα εφαρμόζεται σε καμβά ή ξύλινο πάνελ και στη συνέχεια κολλάται στον τοίχο.
- alsecco μεταφρασμένο από τα ιταλικά “στεγνό”. Αυτή η τεχνική βαφής τοίχων περιλαμβάνει την εφαρμογή ενός μείγματος χρωμάτων σε στεγνό γύψο. Τα χρώματα αλέστηκαν σε αυγά με την προσθήκη ασβέστη και φυτικής κόλλας αναμεμειγμένων με τέμπερα, ακρυλικά και λάδια.
- sgrafitto μεταφράζεται ως “ξυσμένος”. Η διαδικασία είναι τεχνολογικά αρκετά περίπλοκη – ο τοίχος καλύπτεται πρώτα με μαύρο και στη συνέχεια λευκό αστάρι. Το σχέδιο ξύνεται σε λευκό έδαφος μέχρι να εμφανιστεί ένα μαύρο φόντο. Η τεχνική εφευρέθηκε από τους αρχαίους Έλληνες και έγινε ευρέως διαδεδομένη κατά την Αναγέννηση..
Επιτεύγματα του παρόντος αιώνα
Οι σύγχρονες παραλλαγές δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρουσες, αλλά πιο διαφορετικές..
- σχάρα μεταφρασμένο από τα γαλλικά “γκρι”. Η ιδιαιτερότητα είναι ότι το σχέδιο εκτελείται σε μια παλέτα όλων των αποχρώσεων του γκρι – αυτό δίνει στη σύνθεση ένα γλυπτό προσανατολισμό.
- σχέδιο σε διακοσμητικό γύψο. Σε αυτή την περίπτωση, πριν ξεκινήσετε την εργασία, οι τοίχοι τελειώνουν προκειμένου να δώσουν τον απαιτούμενο όγκο. Η εικόνα στον τοίχο, επεξεργασμένη με αυτόν τον τρόπο, μοιάζει με πραγματική – “ζωντανή” και “αναπνέει”.
- ακρυλική ζωγραφική οι τοίχοι είναι ασυνήθιστα σε ζήτηση λόγω της γρήγορης εφαρμογής και στεγνώματος, της ικανότητας να μεταφέρουν το παιχνίδι του φωτός και των τόνων.
- ορατά και αόρατα χρώματα λάμπουν στο σκοτάδι και τραβούν την προσοχή όλων. Η τεχνική επιτρέπει τη χρήση μιγμάτων χρωστικής με την προσθήκη σωματιδίων από μαργαριτάρι και συσσώρευση φωτός που λάμπουν στο υπεριώδες-το θέαμα είναι πραγματικά μαγευτικό.
- γκράφιτι – μια τεχνική γνωστή σε πολλούς, που περιλαμβάνει τη χρήση δοχείων αεροζόλ με βαφή ·
- ζωγραφική σε βινύλιο – μία από τις πιο πρόσφατες εξελίξεις, που αγαπήθηκε από πολλούς για την απλότητα και την οικονομία του. Το στολίδι, που εφαρμόζεται στην ταπετσαρία βινυλίου, φέρνει την επιθυμητή ανάσα καινοτομίας στη οικεία ατμόσφαιρα και, με μια ικανή προσέγγιση, γίνεται η κύρια διακόσμηση του εσωτερικού..
Στένσιλ ζωγραφική
Ερώτηση πόσο κοστίζει η τοιχογραφία – το πρώτο πράγμα που ανησυχεί όσους επιθυμούν να διακοσμήσουν το σπίτι με “ζωντανούς” πίνακες. Το κόστος εξαρτάται από πολλούς παράγοντες: την πολυπλοκότητα του σχεδίου, την τεχνική εφαρμογής, το μέγεθος της σύνθεσης, την επιλεγμένη πλοκή.
Κατά μέσο όρο, ένα στολίδι θα κοστίσει από 2.000 έως 15.000 χιλιάδες ρούβλια. ανά τετραγωνικό μέτρο, σκίτσα τοπίου – από 6.000 έως 30.000 χιλιάδες ρούβλια. ανά τετραγωνικό μέτρο, συνθέσεις που απεικονίζουν ζώα και ανθρώπους – από 20.000 έως 60.000 χιλιάδες ρούβλια. ανά τ.μ.
Εάν θέλετε να δημιουργήσετε μόνοι σας, τότε τα στένσιλ για τη βαφή τοίχων θα σας βοηθήσουν. Αυτός είναι ένας εύκολος και προσιτός τρόπος για να διακοσμήσετε ένα δωμάτιο με περιθώρια, ζωφόρους, στολίδια και λουλούδια. Υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός έτοιμων προτύπων για ζωγραφική προς πώληση, αλλά αν θέλετε κάτι ασυνήθιστο και πάντα σε ένα μόνο αντίγραφο, τότε τα στένσιλ μπορούν να γίνουν μόνοι σας. Αρκεί να πάρετε ένα φύλλο από πλαστικό ή χοντρό χαρτόνι, να σχεδιάσετε τα περιγράμματα του επιθυμητού μοτίβου και να κόψετε.
Απομένει μόνο να στερεώσετε το στένσιλ στον τοίχο και να το βάψετε με μια ειδική βούρτσα στένσιλ και χρώματα διασποράς νερού ή λατέξ. Τα μονότυπα πρότυπα είναι κατάλληλα για τη δημιουργία μονόχρωμων μοτίβων, ενώ η χρήση πολλών αποχρώσεων απαιτεί ένα πολλαπλό στένσιλ που αποτελείται από πολλά μέρη..
Η τοιχογραφία με εικόνες με στένσιλ είναι ιδιαίτερα απαιτητική κατά τη διακόσμηση παιδικά δωμάτια. Το θέμα μπορεί να είναι οποιοδήποτε, ανάλογα με την ηλικία, το φύλο και τις προτιμήσεις του παιδιού. Έχει αποδειχθεί ότι ο σχηματισμός της γεύσης ξεκινά στην παιδική ηλικία – περιβάλλετε το μωρό με φωτεινές, ενδιαφέρουσες και κατατοπιστικές ιστορίες που διεγείρουν την ανάπτυξη της φαντασίας και θα μεγαλώσει ευγενικό, έξυπνο και ταλαντούχο.
DIY ζωγραφική τέχνης
Πρώτα απ ‘όλα, πρέπει να αποφασίσετε για τη θέση του σχεδίου και να αγοράσετε υλικά για εργασία. Εάν η επιλογή μιας περιοχής για ζουμερά πειράματα εξαρτάται μόνο από εσάς, τότε θα πρέπει να αγοράσετε χρώματα και πινέλα, λαμβάνοντας υπόψη τις συστάσεις των επαγγελματιών.
Έτσι είναι τα βέλτιστα ακρυλικά χρώματα, τα οποία είναι βερνικωμένα και ματ. Είναι μη τοξικά, στεγνώνουν γρήγορα και είναι ανθεκτικά σε μηχανική καταπόνηση (το σκίτσο που δημιουργήθηκε επιτρέπεται να πλυθεί, αλλά χωρίς φανατισμό – εάν έχετε ιδιαίτερη επιμέλεια, μπορείτε να διαγράψετε οτιδήποτε).
Τα ακρυλικά πινέλα πρέπει να αγοράζονται με τεχνητές τρίχες. Επιθυμητό διαφορετικών μεγεθών, που θα σας βοηθήσουν να επιλέξετε την καλύτερη επιλογή για ένα επίχρισμα, ανάλογα με τις εργασίες
.
Επόμενο στάδιο – προετοιμασία επιφάνειας. Ο τοίχος είναι στόκος σε τέλεια ομαλότητα – δεν πρέπει να υπάρχουν χτυπήματα και βαθουλώματα. Στη συνέχεια, είναι βαμμένο με λευκή μπογιά, δηλαδή λευκό, και όχι χρωματισμένο – διαφορετικά θα έχουμε ένα ξεθωριασμένο μοτίβο με κηλίδες. Πριν εφαρμόσετε το μοτίβο απευθείας στον τοίχο, δεν θα είναι περιττό να επεξεργαστείτε τη σειρά σχεδίασης των λεπτομερειών σε χαρτί.
Σχεδιάστε ένα περίγραμμα με χρωματιστά μολύβια, εάν χρησιμοποιείτε ένα απλό μολύβι, τότε υπό την επίδραση ακρυλικών χρωμάτων θα θολώσει και αντί για ένα γραφικό τοπίο, θα εμφανιστεί ένα καλλιτεχνικό “ντάμπλ” μπροστά μας. Σκίτσο από μεγάλες σε μικρές λεπτομέρειες, δηλ. καθορίστε πρώτα τα κύρια στοιχεία και, στη συνέχεια, συμπληρώστε τα με δευτερεύοντα
.
Είναι επίσης απαραίτητο να ζωγραφίσετε πάνω στο σχέδιο σταδιακά – αφήστε τον εαυτό σας να ξεκουραστεί. Τα διαστήματα θα σας βοηθήσουν όχι μόνο να διατηρήσετε τη δίψα σας για δημιουργικότητα, αλλά και να δείτε μικρά λάθη και ελλείψεις. Το χρώμα εφαρμόζεται από μεγάλα μέρη σε μικρά μέρη, από ανοιχτόχρωμους τόνους έως πιο σκούρο.
Το τελευταίο βήμα – βερνίκωμα. Παρόλο που η διαδικασία δεν είναι υποχρεωτική για ακρυλικά χρώματα, είναι καλύτερο να ασφαλίσετε και να στερεώσετε με ασφάλεια το δημιουργημένο αριστούργημα, αλλά όταν χρησιμοποιείτε ακουαρέλες και γκουάς, η επίστρωση βερνικιού είναι εξαιρετικά απαραίτητη! Το βερνίκι εφαρμόζεται προσεκτικά με ένα πιστόλι ψεκασμού σε αρκετά λεπτά στρώματα. Τώρα οι προσπάθειές σας προστατεύονται αξιόπιστα από την επίδραση της σκόνης και του χρόνου, απλά πρέπει να σκουπίζετε τη δημιουργημένη αίγλη με ένα υγρό πανί από καιρό σε καιρό..
Η καλλιτεχνική τοιχογραφία είναι μια ενδιαφέρουσα δραστηριότητα που απαιτεί έμπνευση και ιδιαίτερη ευθύνη. Προσπαθήστε να βάλετε ένα κομμάτι της ψυχής σας στο έργο και τότε το αποτέλεσμα θα ευχαριστήσει το μάτι και θα γεμίσει το χώρο με μια ιδιαίτερη, γιορτινή διάθεση..